ROSTOCK: ALLE VERANSTALTUNGEN FÜR DONNERSTAG den 28.08.2014

Unter anderem sind dabei:
BLUMENTOPF - ANDHIM - BEGINNER SOUNDSYSTEM - I HEART SHARKS - SATELLITE STORIES - 3PLUSSS - KID SIMIUS - SUPERSHIRT - NOBODYS FACE uvm.!
 
Auf der 3000GRAD Outdoor-Bühne gibt´s feinsten Elektro auf die Ohren. Diese Acts sind schon bestätigt:
MONKEY SAFARI - MOLLONO.BASS & AVA ASANTE live - KOLLEKTIV OST - THE GLITZ - KOMBINAT100 live - BE SVENDSEN live - THE MICRONAUT live - COMMANDER LOVE - DOLPH live - PARACITE SINGLE - NILS NILSON - JAN OBERLÄNDER - BADRE - POP HOP uvm.
www.pangea-festival.de

Treff am Abend bei Piano-Musik

Die offene Bühne im Bunker für alle Musiker. Live-Musik mit “Johnny Rules“ & “Special Guest“, danach Open Stage.

Tanzmusik, das klingt zunächst altbacken, muffig und stark nach Blaskapellen-Betablockern beim Stadl. Muss es aber nicht, denn jetzt verhilft die schwedische Band Momofoko dem Unwort zum längst fälligen Imagewechsel.
Momofokos gelungener Indi-Mix aus Disco, Funk, Electronic, Rock und Pop steigert nicht nur nachweislich den Glückshormonspiegel, sondern führt unaufhörlich zu ekstatischer Beinaktivität, kreisenden Hüften und singende Mündern. Bands wie die Talking Heads, The Rapture, The Mondays und dem LCD Soundsystem haben hörbar Ihre Spuren im hippen, momofoken Sound der 6 Malmöer hinterlassen.
Das größte schwedische Musikmagazin (Groove Magazin) attestierte der Band die Höchstpunktzahl und nahm das Mini Album “Not Now!...Now?“ in die Liste der besten Platten des Jahres auf.

http://www.youtube.com/watch?v=1-POKiGkGgs

daniel czerner (Techno & Deep House)

Dreamworks THE BOSS BABY ist eine authentische und unterhaltsame Komödie für alle Altersgruppen - mit der verschmitzten, herzerwärmenden Botschaft über die Bedeutsamkeit von Familie.

Live-Action-Adaption des Kinder-Piraten-Abenteuers um Kapitän Säbelzahn.

Hochkarätig besetzt mit Brad Pitt und Marion Cotillard erzählt der Film eine tragische Liebesgeschichte, beginnend im Casablanca der 40er Jahre.

mit Peter Fonda

Nach Umgestaltung und Modernisierung präsentiert das Kulturhistorische
Museum Rostock jetzt seine Dauerausstellung „Niederländische Kunst“
inhaltlich und gestalterisch in neuem Gewand. Damit ist ein weiteres
überregional bedeutendes Highlight für Rostocker und Gäste der Stadt
neu gestaltet wieder zugänglich.
 
Die Sammlung niederländischer Kunst des Kulturhistorischen Museums
Rostock gehört zu den wichtigsten Sammlungen in Norddeutschland und ist
einmalig im Nordosten der Bundesrepublik. Die ungewöhnlich zahlreiche
Kollektion von Gemälden wird durch eine umfangreiche Sammlung von
Grafiken ergänzt. Die neu gestaltete und technisch modernisierte
Dauerausstellung präsentiert sich den Besucherinnen und Besuchern in
neuer und ergänzter Hängung. Neben Gemälden von Dou, Hondecoeter,
Ruysdael und Gruyter und anderen bietet sie nun erstmals auch die
Möglichkeit, Beispiele aus der bedeutenden Sammlung niederländischer
Grafik zu präsentieren, darunter Werke von Grafiken von Ostade, Berchem,
Rembrandt und van Dyck.
 
Im Gegensatz zur Sammlung des Staatlichen Museums Schwerin, die auf
fürstliche Erwerbungen zurückgeht, entstand die Rostocker Kollektion
im Ergebnis bürgerlicher Sammeltätigkeit. Basierend auf Schenkungen
bedeutender Rostocker Familien im späten 19. Jahrhundert wuchs ein
Bestand, der einen Überblick über die bürgerliche Sammeltätigkeit im 18.
und 19. Jahrhundert bietet.
 
Die Auswahl ermöglicht anhand der einzelnen Genres einen Überblick über
die Entwicklung der Malerei in den Niederlanden seit dem Goldenen
Zeitalter und präsentiert die bedeutenden Stücke aus den Beständen des
Museums. Der ganze Reichtum des Lebens in der Natur und der Gesellschaft
fand sich in den Gattungen der Malerei des Goldenen Zeitalters wieder.
Bildnisse und Gruppenbilder waren gefragt, noch mehr die mit erlesenen
Farben versehene Interieurmalerei mit Menschen in Innenräumen wie in der
„Musikalischen Unterhaltung“ von N. Verkolje oder auch die
Genredarstellungen von A. van Ostade und C. Bega. Andere bildeten ihre
Meisterschaft im Tierbild aus, wie der unter dem Einfluss von P. Potter
stehende F. v. Severdonck. Selbst das Stillleben, so von W. Kalf und W.
van Aelst, erhält nun eine wichtige Rolle im holländischen
Themenspektrum: Ein ganz besonderes Werk schuf die Schülerin van Aelsts
R. Ruysch mit ihrem „Stillleben mit Insekten“. Die Landschaftsmalerei,
wie von S. van Ruisdael und J. Brueghel d. J., fand großes Interesse.
Das Seestück kündete von der Handels- und Seemacht. Der in ganz Europa
geschätzte Marinemaler L. Backhuysen inspirierte J. W. Gruyter und A.
Hulk noch im 19. Jahrhundert zu ihren Werken. Die Historienmalerei, wie
von P. J. van Laar und K. Dujardin, hatte trotz aller Neuerungen in der
niederländischen Malerei die oberste Ebene in der Hierarchie der
Gattungen behauptet.

Kostenlose Führung
 
Der künstlerische Leiter Othmar Schiffer-Belz führt auch 2014 wieder täglich alle interessierten Besucher durch die Sandwelt.
Warnemünder Sandwelt Ausstellung
 
Störtebekers Piratenbraut (2012)
Entdecker der Welt - Seefahrer, Abenteurer, Pioniere
 
Die Geschichte der Entdeckung unserer Welt ist ein spannendes Kapitel menschlicher Neugier und Abenteuerlust. Schon die Menschen in den Frühkulturen zog es in zerbrechlichen Holzschiffen auf das Meer hinaus, um irgendwo im Ungewissen ein legendäres Land zu finden. Viele Entdecker kamen dabei ums Leben oder sie kehrten als Helden zurück, beladen mit Reichtümern.  
 
Unsere Sandfiguren erzählen die Geschichten und Erlebnisse der Entdecker der Welt. Tauchen Sie ein in diese abenteuerliche Welt.

Damit setzt die Stiftung Begegnungsstätte für jüdische Geschichte und Kultur seine Reihe von besonderen Kunstausstellungen der letzten Jahre konsequent fort. Die neue Ausstellung vereint diesmal ausgewählte Werke von Künstlern jüdischer und nichtjüdischer Herkunft aus einer Zeit, als der nationalsozialistische Rassenwahn noch nicht staatstragend war, aber der in seinem Namen projektierte und dann vollzogene größte Völkermord der Neuzeit sich im öffentlichen Umgang mit dem Krieg und seinen Folgen mental wie auch methodisch ankündigte. Die von verschiedenen Leihgebern zur Verfügung gestellten Werke zeigen, wie in der Ostseegegend anzutreffende Künstler und andere, die ihrem hauptsächlich Berliner Umfeld angehörten, die Vorzeichen des Weltkrieges, das Kriegsinferno selbst und schließlich seine tiefgreifenden Auswirkungen auf die Gesellschaft der „Weimarer Republik“ reflektierten und verarbeiteten. Der Tenor ihrer Bildformulierungen reicht von expressivem Pathos über eindringlichen Realismus und verstörte Trauer bis zu beißender und aufklärerischer Ironie. Die Schau konzentriert sich auf Grafik und wenige prägnante Gemälde von Ernst Barlach, Heinrich Ehmsen, Curt Ehrhardt, Alexander Gerbig, Bruno Gimpel, George Grosz, Ludwig Meidner, Felix Nussbaum, Jakob Steinhardt und Waldemar Rösler. Kuratorin der neuen Ausstellung ist die renommierte Rostocker Kunstwissenschaftlerin, Dr. Katrin Arrieta, mit der das Max-Samuel-Haus eine sehr gute und langjährige Zusammenarbeit verbindet. Es werden öffentliche Besucherführungen mit Kunstwissenschaftler Klaus Tiedemann sowie weitere Sonderveranstaltungen angeboten.

Die weite Landschaft, das helle Licht und die besondere Atmosphäre
waren es, die den Künstler Paul Müller-Kaempff (1861-1941) an der
norddeutschen Landschaft interessierten. Einzigartige und stimmungsvolle
Werke entstanden. Bereits zu Lebzeiten erfolgreich und begehrt, berührt
die Stimmung seiner Landschaften auch heute. Als Begründer der
Künstlerkolonie Ahrenshoop an der vorpommerschen Ostsee eröffnete er
einer ganzen Generation von Schaffenden die Wirkung der norddeutschen
Landschaft und prägte das Bild von der Halbinsel Darß bis heute.
 
Die Ausstellung in Rostock, ein Gemeinschaftsprojekt des
Kulturhistorischen Museums Rostock, der Societät Rostock maritim e.V.
und privater Sammler eröffnet erstmals den umfassenden Kosmos des Werkes
des Künstlers. Erstmalig versammelt sind Werke aus privaten Sammlungen.
Mit einer Auswahl von mehr als 100 Werken, darunter Gemälde, Zeichnungen
und Grafiken, präsentiert die Ausstellung in einmaliger Dichte die
schöpferische Kraft eines Künstlers und die gestalterische Qualität
eines Werkes. Ein Teil der Werke ist erstmals öffentlich zu sehen.

Das Besucherzentrum ist das dritte seiner Art in Deutschland nach Regensburg und Stralsund. Das Haus vermittelt nicht nur durch die Ausstellung einen lebendigen
Eindruck der langen Geschichte der Hansestadt Wismar, sondern ist auch selbst Zeugnis unterschiedlicher Epochen. In dem historischem Gebäudeensemble in der  Lübschen Straße 23 befindet sich beispielsweise das repräsentative Tapetenzimmer samt der ringsum verlaufenden Panorama-Bilder.
 
Die seltene Wandverkleidung wurde 1823 in Paris aus kunstvollen Papierdrucken und einem Untergrund aus Sackleinen hergestellt. Dargestellt ist die Geschichte aus der griechischen Mythologie „Reise des Telemach auf die Insel der Göttin Calypso“. Die Bilder kleiden das sogenannte Tapetenzimmer vollständig aus – eine Besonderheit ist, dass auch die Tapete selbst zu Wort kommt. Neben Wismar besitzt nur das Museum of Modern Art in New York Fragmente des gleichen Tapetenzyklus.
 
Ein weiteres Highlight auf dem Rundgang im Welterbezentrum stellt die Intarsie des Stadtgrundrisses auf dem Fußboden dar. Sie können sich auf der durch umlaufende Bänke dargestellten Stadtmauer niederlassen und über Hörstationen Wissenswertes erfahren. In einem Welterbe-Panorama werden außerdem internationale Beispiele für Natur- und Kulturerbe vorgestellt.
 
“Bürger bauen ihre Stadt“, „Häuser erzählen Geschichte“, “Regeln formen diese Stadt“, “Handel bringt Wohlstand“ und „Kaufleute erfinden das Dielenhaus“ sind ebenso Teil dieser Ausstellung, die mit vielen originalen Befunden an Wänden und Decken anschaulich gemacht werden.

Eine Fotoausstellung des Colorclubs Rostock

In ihrer Ausstellung zeigt die Künstlerin Werke einer besonderen Technik, der Seidenmalerei. Passend zur Küstennähe wählt sie gern Motive rund um die Segelschifffahrt.

Das Edvard-Munch-Haus Warnemünde eröffnet am Samstag, dem 26. Juli 2014 um 17 Uhr eine neue Ausstellung, die zwei Stipendiaten des vergangenen Jahres mit ihren Arbeiten präsentiert.    Der gebürtige Mecklenburger Ronny Lischinski und der aus Nord-Norwegen stammende Kristian Pettersen haben sich während des Kunststudiums an der Kunsthochschule Braunschweig kennengelernt und seitdem mehrfach gemeinsame künstlerische Projekte realisiert. Analogien zu maritimen und kosmischen Themen haben sich in ihren Malereien, Zeichnungen, Fotografien und skulpturalen Installationen entwickelt, die mal archaisch oder futuristisch, oft auch surreal Einblicke in einen sehr autonomen Kosmos eröffneten.
 
Beide haben ihrem Kunststudium ein Meisterstudium angeschlossen – Ronny Lischinski bei dem norwegischen Künstler Olav Christopher Jenssen und Kristian Pettersen bei Thomas Rentmeister. Gemeinsam haben sie den beginnenden Sommer 2013 im Edvard-Munch-Haus verbracht – zwischen Strom und Meer, unter dem blühenden Birnbaum im Garten des Hauses, dem Edvard Munch 1907 ein malerisches Denkmal gesetzt hat.
 
Während Ronny Lischinski sich bezugnehmend auf Munch nach längerer Zeit wieder mit der Malerei in klassischen Form beschäftigte, sammelte der Norweger Pettersen beständig die News aus Boulevard und Weltpolitik, die beschnitten und seziert in Text-Bild Collagen neu kontextualisiert und räumlich verortet wurden.
 
Beide Künstler kommen in das Edvard-Munch-Haus mit Arbeiten zurück, die hier begonnen oder konzeptioniert wurden – mit einer in den Raum greifenden Installation, Zeichnungen und Malereien, die räumliche Transparenz vermitteln und sich in thematischen Analogien begegnen.

Die Auflösung der DDR-Geheimpolizei

Treffpunkt: Piratennest

Die “Körper-Geist-Fitness” stellt eine Abfolge von ganzheitlichen Übungen für Körper und Geist dar.
Sie sind bestens geeignet, den Geist friedlich und den Körper beweglich zu machen, als
Voraussetzung für einen entspannten und doch kraftvollen Start in den Tag und die Woche.

Start: 28.8. - auf dem Hamburger Fischmarkt
Ziel: 30.8. - Axel-Springer-Haus in Berlin

Fühl Dich, Beweg Dich, Sei frei Du selbst
Du bist eingeladen zu einer Event-Reihe, um das Phänomen Erleuchtung besser zu verstehen und
selbst zu erfahren Satsang, Altes Wissen über das Menschsein,
Begegnung mit Wahrheit und Meditation verbinden sich
im freien Tanzen mit elektronischer Livemusik vom Feinsten
.

Zunächst wird das Haus für die Frühjahrs- und Sommermonate, bis
einschließlich September, von Dienstag bis Freitag in der Zeit von 11
bis 15 Uhr offen stehen. Das historische Gebäude kann kostenlos
besichtigt werden, eine fach- und sachkundige Mitarbeiterin des
Eigenbetriebes Kommunale Objektbewirtschaftung und –entwicklung (KOE)
steht für Führungen und Fragen zur Verfügung.

Von einem professionellen Zeichner

Dieses Jahr tritt der Besucher buchstäblich in die Fussstapfen von Erdbär Karlchen. Wie kam der rote Erdbär zu Karls und warum sieht er so beerenstark aus? In Karls Maislabyrinth findet jeder Karlchen-Kenner, der alle Fragen rund um die Geschichte von Erdbär Karlchen löst, automatisch auch wieder den Weg nach draußen. Denn die Rätselfragen sind dabei behilflich, den Weg hinaus zu finden. Unter allen richtigen Antworten, die sich aus den Buchstaben an den Stationen ergeben, verlost Karls tolle Preise.

Stadtführungen, Dauer: 2 Stunden

Sonderführung und Entdeckungsrundgang über das mittelalterliche Gewölbe in 30m Höhe

Die Friedliche Revolution 1989 im Bezirk Rostock und die Stasi
Vortrag mit Dr. Volker Höffer(BStU) und Ausstellungseröffnung „Stasi Ohn(e)Macht“

Schumann: Konzert für Violoncello und Orchester a-Moll op. 129
Saint-Saëns: Introduction et rondo capriccioso op. 28
Mendelssohn Bartholdy: Violinkonzert d-Moll
Mozart: Oboenkonzert C-Dur KV 314 (Auszüge) | Hornkonzert Es-Dur KV 417 (Auszüge)
 
 
 
Die Internationalen Meisterkurse an der Hochschule für Musik und Theater Rostock (HMT), genannt Sommercampus, geben Musikstudenten die außergewöhnliche Möglichkeit, als Solisten mit einem professionellen Orchester, der Polnischen Kammerphilharmonie unter der Leitung von Sergio Cardenas, zu proben und zu konzertieren – bei gemeinsamen Konzerten mit den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern. Bei diesem Konzert sind nicht nur die Studenten, sondern auch zwei vielversprechende Geiger der Reihe Junge Elite u. a. mit dem Violinkonzert von Mendelssohn zu hören: der erst 21-jährige Albrecht Menzel und die 25-jährige HMT-Absolventin Alexandra Conunova-Dumortier. Das Cellokonzert von Schumann spielt Daniel Müller-Schott, der 1996 in der gerade ins Leben gerufenen Reihe Junge Elite den ersten Solistenpreis der Festspiele MV gewann, seitdem immer wieder zum Festival zurückkehrt und in diesem Jahr erstmalig als Dozent beim Sommercampus unterrichtet. Den feierlichen Rahmen für dieses Orchesterfest der Jungen Elite bietet die Heiligen-Geist-Kirche in Wismar mit ihrer hervorragenden Akustik unter der kunstvoll bemalten Holzbalkendecke aus dem 17. Jahrhundert.

nach den großen SWR- und ORF-Produktionen,
ist die neue Tour Cantabile 2014 von Gregorianika am 23.08 in Ribnitz zu sehen.
Gregorianika braucht keine aufwendige Licht-und Lasershow.
Keinen dramatischen effektvollen Auftritt.
Gregorianika erweckt die Begeisterung beim Publikum schon einzig und allein durch die Brillanz
ihrer unverwechselbaren Stimmen.
 
Wenn dieser Chor zu singen beginnt, fühlt man sich unweigerlich zurückversetzt in das Mittelalter.
Mit dem aktuellen Programm der Cantabile-Tour wird das mystische Mittelalter in die heutige Gegenwart
gehoben. Eine Verschmelzung die eine ergreifende Klangschönheit präsentiert.
Gregorianika lässt das Publikum diese Intensität aus längst vergangenen Zeiten erleben.
 
Diese sieben außergewöhnlichen Solisten haben das Ziel,
die gregorianischen Gesänge wieder zu beleben
Alle Chormitglieder haben eine klassische Gesangsausbildung.
 
Gemäß der gregorianischen Tradition singen sie einstimmig.
Mit ihren hervorragenden Stimmen beweist der Chor,
dass Gregorianik auch heute noch eine berührende Lebendigkeit besitzt.
 
Die Gesänge des Chors entführen das Publikum in eine spirituelle Klangwelt ohne zeitliche, religiöse oder sprachliche Grenzen
und versetzen jeden Hörer in die Welt des Mittelalters zurück.
Durch die schlichte Präsentation des Chors hat der Zuschauer die Möglichkeit,
sich voll und ganz auf die mystische Stimmung und die beeindruckende Darbietung zu konzentrieren.
 
Das Programm von Gregorianika besteht aus klassisch-gregorianischen Chorälen sowie einigen ausgewählten Eigenkompositionen
aus dem gleichnamigen, brandneuen Album "Cantabile",
gesungen im Stil der mittelalterlichen Gregorianik.
Unter Gregorianik oder gregorianischem Choral versteht man den einstimmigen, unbegleiteten, liturgischen Gesang in lateinischer Sprache,
der das geistliche Leben der Kirche bis zum heutigen Tag begleitet.
Die Lieder sind von geistlicher Tiefe geprägt.
Sie entführen den Zuhörer in die Welt der mittelalterlichen Klöster und bieten eine wunderschöne Zeit der Besinnung.
 
Der gregorianische Gesang ist als meditativer, geistlicher Gesang zu verstehen.
Die Kraft seiner Melodien verleiht der Liturgie einen feierlichen Charakter
und ermöglicht dem Publikum eine eigene meditative und geistliche Erfahrung.
Durch den Ausdruck tiefen Glaubens, Lebenswillens, purer Freude, Dynamik und Rhythmus gehen die Gesänge von Gregorianika
dem Zuschauer direkt unter die Haut.
Oft kopiert und nie erreicht!

Französisch süß oder hanseatisch herb

Kuchen- und Kaffeespezialitäten, selbstgebackene Torten, feinste Teesorten

Pilsner Rindergulasch mit Zwiebelstreifen und Böhmischen Knödeln, mit einem 0,3 l Lager / Pils Ihrer Wahl.

ausgewählte Getränke zum halben Preis

Havana Mix für nur 3,50 €