ROSTOCK: ALLE VERANSTALTUNGEN FÜR DONNERSTAG den 24.03.2016

Laas Unltd gibt seit nunmehr fast zwei Dekaden sein Leben für diesen HipHop.Er war Teil des legendären Stammtisch, veröffentlichte zwischen 2007 und 2014 mehr als zehn Tonträger, spielte mit Kool Savas in jeder Stadt dieses Landes und trug das legendärste Live-Battle Deutschlands im Rahmen von „Rap am Mittwoch“ aus.
„Battleking am Mic seit Tag 1 – aber das hier ist mein Reallife!“
Am 15 Januar 2016 veröffentlicht der in Gütersloh geborene und heute in Berlin lebende MC sein sechstes Studioalbum „Daemon“. Mit „Daemon“ im Gepäck kommt Laas Unltd. mit einer energiegeladenen #MadrapperBattleking Show zurück auf Deutschlands Bühnen.
„Heute geliebt, morgen gehasst – alles egal“ nach diesem Motto werden PA Anlagen zerlegt, Clubs abgefackelt, Bars gespittet, sowohl traditionelle wie auch moderne Hip Hop Trends gefeiert und ganz nebenbei MCees und Szene Yuppies beerdigt. Der Ausnahme Mc des deutschen Rap. Wer Laas Unltd noch nie Live erleben durfte, sollte dies umgehend nachholen und zu einer Daemon Show kommen denn, "Du weisst nicht womit du es zu tun hast", bevor du es nicht erlebt hast – Madrapper.

Support:Gabreal & Tristan

 
http://www.youtube.com/watch?v=gVzPXJa4eTI

 

Emily Millard, vormals bekannt als Miss Emily Brown ist eine kanadische Songwriterin, die ihre Wurzeln im Art-Folk und Roots-Pop findet. Auf zwei ausgedehnten Deutschlandreisen als Support der Alin Coen Band wurde sie bereits von einigen zehntausend Augen bewundert und meldet sich nun mit "By Heron & By Season" zurück, erstmals unter ihrem Geburtsnamen. Seit 2010 erschienen 4 Solo-Veröffentlichungen, von denen das Debüt, "In Technicolor" für den Canadian Folk Music Award 2010 nominiert war. Emily ist außerdem Mitglied des vielgeschätzten kanadischen ChamberFolk-Ensembles "Morlove". Wie auch immer sie das macht... Die Songs auf "By Heron & By Season" rücken manchmal fast näher heran als einem lieb ist und lassen den vorhersehbaren Folk-Kontext durch Finesse im Arrangement und viel Liebe zum Detail bei der Klanggestaltung weit hinter sich. Analog recorded und produziert von Sandro Perri, versammelt das Album viele umtriebige Talente der lokalen Szene wie Jesse Zubot (Geige), Peggy Lee (Cello), Dan Gaucher (Drums) und Colin Neils (Bass). Die Stimme von Emily Millard gilt als "mercurial weapon". Seid lieber vorsichtig.

live: Zerum (sludge stoner punk/ pol) + Support

Animationsabenteuer nach Krimimuster um einen Fuchs auf der Flucht und einen Hasen, der ihn jagt.

Animationsabenteuer nach Krimimuster um einen Fuchs auf der Flucht und einen Hasen, der ihn jagt.

Zweite Fortsetzung des Animationspaß um einen ungewöhnlichen, rund und gemütlichen Kungfukämpfer und seine Freunde.

Zweite Fortsetzung des Animationspaß um einen ungewöhnlichen, rund und gemütlichen Kungfukämpfer und seine Freunde.

Der spektakuläre dritte Teil der erfolgreichen Blockbuster-Reihe

Animationsabenteuer nach Krimimuster um einen Fuchs auf der Flucht und einen Hasen, der ihn jagt.

Dreamworks THE BOSS BABY ist eine authentische und unterhaltsame Komödie für alle Altersgruppen - mit der verschmitzten, herzerwärmenden Botschaft über die Bedeutsamkeit von Familie.

Feel-Good-Komödie nach dem autobiografischen Buch von Saliya Kahawatte.

Zweite Fortsetzung des Animationspaß um einen ungewöhnlichen, rund und gemütlichen Kungfukämpfer und seine Freunde.

Das Warten hat sich gelohnt: Nach 12 Jahren kommt die Fortsetzung der international erfolgreichen Romantikkomödie.

Hochkarätig besetzt mit Brad Pitt und Marion Cotillard erzählt der Film eine tragische Liebesgeschichte, beginnend im Casablanca der 40er Jahre.

Animationsabenteuer nach Krimimuster um einen Fuchs auf der Flucht und einen Hasen, der ihn jagt.

Das Warten hat sich gelohnt: Nach 12 Jahren kommt die Fortsetzung der international erfolgreichen Romantikkomödie.

Fortsetzung zum Action-Erfolg "Olympus Has Fallen"

Feel-Good-Komödie nach dem autobiografischen Buch von Saliya Kahawatte.

Intensives Überlebensepos mit Leonardo DiCaprio

Von Frank Darabont inszeniertes Prequel zum Märchenfilm "Snow White and the Huntsman". Ein bildgewaltiges, großes Kinoabenteuer.

Ein Heimatabend der anderen Art / Uraufführung

Tanztheater / Uraufführung
 
Choreografien von Tänzerinnen und Tänzern der Tanzcompagnie des Volkstheaters
 
Klassik trifft Moderne: Bereits zum dritten Mal begeben sich die Tänzerinnen und Tänzer auf die Suche und setzen sich gemeinsamen mit einem Thema tänzerisch auseinander. Ausgewählte Fugen von Johann Sebastian Bach und musikalische Interpretationen der kompositorischen Meisterwerke werden in dieser Spielzeit die Basis des gemeinschaftlichen tänzerischen Austauschs bilden. Das Besondere an einer Fuge ist die komplexe Themenverarbeitung. Dem Thema werden moderne Kompositionen entgegen gestellt. Im Umgang mit dem akustischen Thema sind auch auf der Bühne spannende Ergebnisse zu erleben.
 
Es tanzen: Natalie Brockmann, Hung-Wen Chen, Teresa Lucia Forstreuter, Tim Grambow, Linda Kuhn, Péter Copek, Larissa Potapov, Anton Shults, Daniele Varallo
 
Gesamtleitung: Katja Taranu
Choreografie: Tänzerinnen und Tänzer der Tanzcompagnie
Bühne und Kostüme: Stephan Fernau
Musikalische Neuarrangements: Jan Paul Werge

Die Exposition, die mit Unterstützung der Stiftung Weltethos entstand,
widmet sich auf 16 Tafeln den wichtigsten Religionen der Welt und ihren
gemeinsamen ethischen Werten. Sie vermitteln knapp und anschaulich
Basiswissen, das heute mehr denn je für ein gegenseitiges Verständnis
unverzichtbar ist. Dr. Martin Bauschke, Leiter des Berliner Büros der
Stiftung Weltethos, wird die Ausstellung am 18. Februar um 19.30 Uhr
eröffnen und dabei Inhalt und Entstehung erläutern. Die Veranstaltung
ist kostenfrei und beginnt um 19.30 Uhr. Anmeldungen sind unter der
Rufnummer 381-4300 möglich.

Kennen Sie den ZFD, die NP oder WfP? Nein? Diese Abkürzungen sind Namen von weltweit agierenden Organisationen, die sich der gewaltfreien Intervention in Krisengebieten widmen. So steht ZFD für Ziviler Friedensdienst, NP für Nonviolent Peaceforce (gewaltfreie Friedenskraft) und WfP für Witness for Peace (Zeuge des Friedens).

In der Ausstellung „WOW – Wirksam ohne Waffen!“ werden diese und weitere Akteure gewaltfreier Interventionen gezeigt. Auf insgesamt 12 großen Ausstellungstafeln werden funktionierende Beispiele von präventiver Friedensarbeit bis zur Konfliktnachsorge dargestellt. Sie geben Einblicke in verschiedene Formen und Ansätze und schlagen einen Bogen von den Anfängen gewaltfreier Interventionen in 1920er Jahren bis heute.

In der Auswahl der Themen werden bspw. folgende Aktivitäten aufgegriffen: Nonviolent Peaceforce im Südsudan, Ziviler Friedensdienst im Israel/Palästina, Überwachung des Friedensprozesses auf den Philippinen, Peace Brigades in Lateinamerika und die Friedensarbeit des Balkan Peace Team in Kroatien, Serbien & dem Kosovo. Zentrale Ziele sind eine Stärkung der Zivilgesellschaft und eine effektive Präventionsarbeit, um Gewalt und Konflikteskalation vorzubeugen.

Ihren Ursprung haben viele friedvollen Bewegungen in Gandhis und Khans erdachter „Friedensarmee“ (Shanti Sena) Anfang des 20. Jahrhunderts. Heute gibt es weltweit verschieden Gruppen, die sich zum Ziel gesetzt haben, (inter-)nationalen Krisen und Konflikten gewaltfrei zu begegnen und damit ein deutliches Zeichen für den Frieden zu setzen.

Das Besucherzentrum ist das dritte seiner Art in Deutschland nach Regensburg und Stralsund. Das Haus vermittelt nicht nur durch die Ausstellung einen lebendigen
Eindruck der langen Geschichte der Hansestadt Wismar, sondern ist auch selbst Zeugnis unterschiedlicher Epochen. In dem historischem Gebäudeensemble in der  Lübschen Straße 23 befindet sich beispielsweise das repräsentative Tapetenzimmer samt der ringsum verlaufenden Panorama-Bilder.
 
Die seltene Wandverkleidung wurde 1823 in Paris aus kunstvollen Papierdrucken und einem Untergrund aus Sackleinen hergestellt. Dargestellt ist die Geschichte aus der griechischen Mythologie „Reise des Telemach auf die Insel der Göttin Calypso“. Die Bilder kleiden das sogenannte Tapetenzimmer vollständig aus – eine Besonderheit ist, dass auch die Tapete selbst zu Wort kommt. Neben Wismar besitzt nur das Museum of Modern Art in New York Fragmente des gleichen Tapetenzyklus.
 
Ein weiteres Highlight auf dem Rundgang im Welterbezentrum stellt die Intarsie des Stadtgrundrisses auf dem Fußboden dar. Sie können sich auf der durch umlaufende Bänke dargestellten Stadtmauer niederlassen und über Hörstationen Wissenswertes erfahren. In einem Welterbe-Panorama werden außerdem internationale Beispiele für Natur- und Kulturerbe vorgestellt.
 
“Bürger bauen ihre Stadt“, „Häuser erzählen Geschichte“, “Regeln formen diese Stadt“, “Handel bringt Wohlstand“ und „Kaufleute erfinden das Dielenhaus“ sind ebenso Teil dieser Ausstellung, die mit vielen originalen Befunden an Wänden und Decken anschaulich gemacht werden.

Eine Ausstellung des Museums für Alltagskultur der Griesen Gegend und Alte Synagoge Hagenow

Die Beziehung zwischen Zeichnung und Plastik im Werk Ernst Barlachs. Ausstellung im Ausstellungsforum-Graphikkabinett. Kuratorin: Franziska Hell, M. A.

 Kaum ahnend, dass sich diese kleinen Blechfiguren bewegen wie echte Tiere, klappert, rattert und scheppert es in der neuen Sonderausstellung.
 
Die phanTASTISCHE Ausstellung »Mechanische Tierwelt« begeistert ab dem 10. Februar 2016 durch eine Sammlung historischer Spielsachen in Form von verschiedenen exotischen Tierarten. Die einzelnen Raritäten stammen von internationalen Herstellern und wurden für die Ausstellung zusätzlich fotographisch in Szene gesetzt. Die faszinierende Sammlung beinhaltet Objekte von 1890 bis 1970. Was bei der Sonderausstellung besonders ins Auge sticht, ist die Orientierung an der Natur bei der Herstellung der mechanischen Lebewesen und die unglaubliche Leuchtkraft an Farben. Die beiden Ausstellungsmacher aus Berlin, Sebastian Köpcke und Volker Weinhold, haben sich mit dem Spielzeug zudem auf eine Fotosafari begeben und die Tiere in ihrem scheinbar natürlichen Umfeld fotographisch eingefangen. Durch die weltweit einzige Ausstellung mit historischen Blechtieren, soll Kleines groß und Unscheinbares sichtbar gemacht werden. Deshalb vertrauten sie bei der Herstellung der Bilder allein auf die Mittel der Inszenierung..           

Martin McWilliam - Gefäß & Objekte

Zwischen Steintor und Bahnhof
Mitte des 19. Jahrhunderts wuchsen die Städte über ihre Mauern hinaus. Mit dem Entstehen der Bahnhöfe verloren die Wälle ihre Funktion und verschwanden allmählich. Auch Rostock dehnte sich ab 1850 nach Westen und Süden aus. Vor dem Steintor wuchsen anstelle von Gärten und Ackerbürgerhäusern Häuser zum Wohnen. Aus Feldwegen wurden Straßen. Schon bald zierten erste prächtige Villen die Neue Wallstraße. Mit der Eröffnung des Lloyd-Bahnhofs 1886 begann dann die Entwicklung einer Vorstadt aus bürgerlichen Villen und Wohnungen an breiten, großzügigen von Bäumen gesäumten Straßen und Plätzen. Um 1900 lebten in der neuen Steintor-Vorstadt bereits 6.970 Menschen in 784 Häusern. Aus dem Raum vor dem Steintor wurde das teuerste Viertel Rostocks.
Die Ausstellung des Kulturhistorischen Museums Rostock widmet sich erstmals der Vorstadt im Süden. Sie lädt ein zu einem Spaziergang durch die im Wachsen begriffenen Straßen. Historische Fotografien und Dokumente bilden den Hintergrund für eine Reise in die Gründerzeit um 1900. Geschichten und Erinnerungen von Bewohnern und Besuchern ergänzen den Blick auf das Leben in den Villen und Wohnungen Rostocker Bürger und lassen die Vorstadt lebendig werden.

Pilsen (Plzen) in Tschechien war im letzten Jahr Europas Kulturhauptstadt. Doch was wissen wir eigentlich über die böhmische Stadt, nach der das Pilsener Bier benannt ist?

Die Ausstellung des jungen Fotografen Roman Kesl, der aus Pilsen stammt und seit März 2013 bei Rostock lebt, soll sich die

Vom 5. März bis zum 24. April 2016 zeigt die Kunsthalle Rostock über 100 Werke aus der  Sammlung der DKB Stiftung in einer Ausstellung, die unter dem Titel „reVISION: NEUE WÄ(e)NDE FÜR DIE KUNST“ steht. Dabei handelt es sich sowohl um Frühwerke als auch aktuelle Arbeiten von 14 Künstlern aus den neuen Bundesländern, die als damals noch unbekannte Meisterschüler und Absolventen seit Anfang der 1990er Jahre von der Deutschen Kreditbank AG (DKB) gefördert wurden.
Die Schirmherrschaft über die Ausstellung hat der langjährige Präsident der Stiftung Weimarer Klassik und derzeitige ku?nstlerische Leiter der Festwochen Movimentos, Bernd Kauffmann, übernommen. Er hat sich jenseits der Ausstellung Gedanken gemacht und unternimmt in seiner Eröffnungsrede den Versuch einer eigenen Position unter dem Thema „Die Seufzer des Digitalen – Kultur im Zeitalter der Ökonomisierung alles Irdischen“. Der Kurator der Ausstellung, Harald Reiner Gratz, und die Künstler der ausgestellten Werke werden vor Ort sein und die Besucher durch die Ausstellung führen.
Harald Reiner Gratz, der selbst zu den geförderten Künstlern zählt, hat die Schau wie 14 Einzelausstellungen gestaltet. Gezeigt werden Werke von: Rando Geschewski, Ute Laux, Iris Band, André Böhme, Jens Elgner, Peter Klitta, Harald Reiner Gratz, Uwe Mühlberg, Daniel Sambo-Richter, Wolf Bertram Becker, Jana Franke, Bernd Kommnick, Joachim B. Schulze und Michaela Weimann. Dabei wird deutlich, wie stilistisch vielfältig die Ku?nstler sich mit dem neuen gesellschaftlichen Umfeld in den Jahren nach der Wende und ihrer ganz persönlichen Arbeits- und Lebenssituation bis heute auseinandersetzen.
Mit wissenschaftlicher Begleitung durch Professor Kai Uwe Schierz, Direktor der Kunstmuseen der Landeshauptstadt Erfurt, und dem Psychologen Dr. Olaf Reis von der Universität Rostock erfolgt im Zuge der Ausstellung eine Auseinandersetzung mit der kunstgeschichtlichen und kulturpsychologischen Bedeutung der Sammlung.

Hiddensee und Schwaan stehen für gegensätzliche Pole dessen, was man unter einer „Künstlerkolonie" verstehen kann. Während die Künstler den abgelegenen Ort Schwaan aufsuchten, um dort Häuser zu bauen und dauerhaft heimisch zu werden, also tatsächlich
eine „Kolonie" schufen, war und blieb Hiddensee ein Ort der ungezwungenen Sommer-frische, den man im Herbst wieder verließ.

 Günter Fink und die Malerinnen der Insel.

 

Pokale, Gefäße und Schalen- Tischkultur im 16. Jahrhundert

- zirka 80 Beschicker (Schausteller, Imbiss und Ausschank, ambulante Händler)
- Mal Spaß für Kinder am größten Osterei der Hansestadt
- Ökumenischer Schausteller- Gottesdienst am Ostermontag auf dem Autoscooter
- viele österliche Geschenkangebote
- mittwochs Familientag

Erdmute Blach interessiert sich in der Malerei wie in der Musik für Rhythmus, Struktur, und Klangqualität. Häufig liegen ihren Bildern bestimmte Klangvorstellungen zu Grunde, einige entstehen auch zu konkreten musikalischen Werken oder Stilen. Dabei geht es mir nicht um einen illustrativen Prozess. Spannung erwächst aus Kontrasten, Zwischentönen, den kleinen Verschiebungen.  
Die Ausstellung „Kleine Suite“ bezieht sich auf die musikalische Suite - eine Folge von Instrumentalstücken - in unterschiedlichen Erscheinungsformen verbreitet. Der Begriff wurde für eine Abfolge von kleineren Stücken benutzt, die durch ein gemeinsames Thema verbunden sind.  
Die Geigerin Anna-Maria Kotani wird den Abend musikalisch gestalten.
Die Ausstellung ist vom 16.03.-27.04.2016 montags bis donnerstags von 14-17 Uhr und auf Anfrage zu sehen.

Der Nachmittag mit Infos zu aktuellen Themen und Veranstaltungen

Alle Getränke der Cocktailakrte für 4,00€.