Musik dringt in unsere Seele vor, macht die Welt schöner, den Menschen besser - und glücklich. Für die leidenschaftliche Musikliebhaberin Elke Heidenreich durchzieht ihre Liebe zu dieser Kunst, die dort beginnt, wo das Wort aufhört, auch ihr schriftstellerisches Werk.

Ihre dritte Rostocker Lesung mit Musik beleuchtet Clara und Robert Schumann, das wohl bekannteste Musiker:innenpaar des 19. Jahrhunderts, und deren beider Freund Johannes Brahms. Der bereits geschwächte Schumann sah den jungen Hamburger als Vollender seiner Ideen und pries ihn als musikalischen Messias. Clara, die als Pianistin in ganz Europa konzertierte und weitestgehend allein für den Unterhalt der großen Familie zu sorgen hatte, fand in Brahms einen wichtigen Freund, künstlerisch Gleichgesinnten und Unterstützer.

Mit Feinsinn und psychologischem Gespür nähert sich Elke Heidenreich dem musikalischen Dreigestirn und lässt dessen Geist lebendig werden, im Wechselspiel mit ausgewählter Musik von Robert Schumann, Johannes Brahms und Marc-Aurel Floros. Floros' Komposition Eismeer thematisiert Schumanns seelische Verfassung am Ende seines Lebens und erlebt in der Orchesterversion seine Uraufführung.

Die Tochter des Försters, Käthchen, liebt Wilhelm, den Schreiber. Doch die Tradition will einen Förster als Bräutigam. Dieser muss einen Probeschuss bestehen, um als Kandidat für die Hochzeit antreten zu dürfen. Doch je näher die Prüfung rückt, umso öfter verfehlt Wilhelm sein Ziel. In seiner Not bedient sich Wilhelm der Hilfe eines rätselhaften Fremden, der ihm treffsichere Zauberkugeln verschafft. Von nun an häuft sich das von Wilhelm erjagte Wild in der Försterhütte. Für den traditionellen Probeschuss jedoch braucht Wilhelm neue Kugeln. In einem nächtlichen Ritual beschwört er den Schwarzen Reiter herauf. Dieser offenbart Wilhelm das Geheimnis der magischen Kugeln, deren Ziel nur er selbst bestimmt. Beim Probeschuss auf eine Taube zielt Wilhelm - und trifft: sein Käthchen.
Die Uraufführung der Freischütz-Version von Kultautor William S. Burroughs mit der mystischmelancholischen Musik von Tom Waits feierte bereits 1990 Premiere am Hamburger Thalia Theater. Nun ist das Werk in Rostock zu erleben.

Er habe nie das Ziel gehabt, Schauspieler zu werden und er wollte auch nicht in Hollywood landen. Was Henry Hübchen dagegen wollte: Bei der Arbeit Spaß haben. Und für diese Spielfreude liebt ihn sein Publikum. Mit Moderator Robert Rauh spricht der renommierte Schauspieler Henry Hübchen über seine bewegte Karriere - über Theater, Film und Musik. Die musikalische Umrahmung des Abends übernimmt Sänger, Musiker und Komponist Günther Fischer, der unter anderem viele Filmmusiken für Produktionen mit Marlene Dietrich, Armin Mueller-Stahl, Manfred Krug, Robert Mitchum und Tony Curtis komponierte. Henry Hübchen ist nur sehr selten in Talkshows zu sehen, aber hier stellt er sich den Fragen von Gastgeber, Moderator und Autor Robert Rauh, der zuletzt die beiden Bücher Fontanes Fünf Schlösser und Fontanes Frauen veröffentlichte. Das Publikum kann einen äußerst amüsanten und kurzweiligen Abend mit überraschenden Einblicken und spannenden Ansichten aus dem bewegten Leben von Henry Hübchen erwarten.

Henry Hübchen ist gebürtiger Charlottenburger, auch wenn man’s nicht gleich vermuten würde, wuchs aber im Osten der Stadt auf. Henry Hübchen wurde 1947 in Berlin geboren und hatte zunächst ein Physikstudium begonnen, bevor er an die die renommierte Schauspielschule Ernst Busch wechselte. Bereits mit 19 Jahren stand er das erste Mal vor der Kamera im DEFA-Indianerfilm Die Söhne der großen Bärin. Bekannt wurde er, an der Seite von Armin Mueller-Stahl und Erwin Geschonneck, mit der Rolle des jungen Juden Mischa in Frank Beyers Meisterwerk Jakob, der Lügner, dem einzigen Oscar nominierten DEFA-Film. Ab 1974 spielte Hübchen unter Heiner Müller und Benno Besson an der Berliner Volksbühne, wo er und Intendant Frank Castorf mit Inszenierungen von Tennessee Williams’ Endstation Sehnsucht für Aufmerksamkeit sorgten und zum Sprachrohr einer ganzen Theatergeneration wurden.

Nach der Wende setzte er seine Karriere fort, wandte sich aber mehr dem Film zu. Er überzeugte als melancholischer Kommissar in der Krimiserie Polizeiruf 110, als alkoholkranker Filmstar in Andreas Dresens Whisky mit Wodka oder als krisengebeutelter Bürgermeister in Leander Haußmanns Hai-Alarm am Müggelsee. Für seine Rolle als arbeitsloser Ex-DDR-Sportreporter Jaeckie Zucker in dem erfolgreichen Film Alles auf Zucker erhielt er 2005 den Deutschen Filmpreis als bester Hauptdarsteller. Hübchens jüngste Kinoengagements sind die Hauptrollen in der Verfilmung der populären Känguru-Chroniken in der Regie von Dani Levy sowie der Stasi-Komödie von Leander Haußmann. Henry Hübchen besitzt das seltene Talent, jeden Film zu veredeln, und ist deshalb bei Regisseuren und Produzenten begehrt. Kaum ein deutscher Schauspieler ist so wandlungsfähig wie Henry Hübchen. Richtig zufrieden sei er aber nie: Im Grunde genommen bin ich selbst mein größter Kritiker.

Was weniger bekannt ist, dass Hübchen als Sänger mit den Bands The Continentals und Klosterbrüder in der Fernsehsendung Notenbank auftrat und für die Band CITY mehrere Songs schrieb, darunter den Hit Casablanca.

Außerdem war er Anfang der 1980er-Jahre zweimaliger DDR-Meister im Brettsegeln, wie im Osten das Surfen genannt wurde. Einen Lebensplan habe ich bis heute nicht - nicht einmal einen Tagesplan, so der Schauspieler in einem Interview, aber mit dieser relativen Planlosigkeit sei er bisher ganz gut gefahren.

Es gibt also viel zu besprechen!