ROSTOCK: ALLE VERANSTALTUNGEN FÜR FREITAG den 13.04.2012

In ihren Konzerten präsentieren die Spill - Musiker melodische gitarrenorientierte Rocksongs mit anspruchsvollen, deutschsprachigen Texten, wie z.B. die Hits „Die weiße Rose“, „Alte Taube“ oder den Titelsong zum Soundtrack des Kult-Romans „Der Schmetterlingstraum“. .
Ihren bislang größten Erfolg feierte SPILL beim Event „LEUCHTTURM IN FLAMMEN“ im Jahre 2010. Dort spielte die Band vor 80.000 Besuchern u.a. den Hit „Sweet home Warnemünde“ und trug damit zum einzigartigen  Flair der Veranstaltung bei. Kurz darauf veröffentlichte Spill den Titelsong zur jährlich stattfindenden WARNEMÜNDER WOCHE „Tanzen auf dem Meer“. Das NDR-Nordmagazin strahlte in diesem Zusammenhang im Frühjahr 2010 ein Bandportrait aus. Zahlreiche Artikel und Berichte in der regionalen Presse und bei NDR–RADIO MV zeugen von einer breit gefächerten Medienpräsenz der Band. Das neue  SPILL - Album  „TANZEN DAHEIM“ knüpft nahtlos  an das Erfolgsrezept der beiden Vorgänger-Alben an.
Außer dem Spillbassisten Olaf Hobrlant steuerte der Warnemünder Schriftsteller Michael Terpitz  eine Reihe anspruchsvoller Texte  bei,  wie etwa „Drei Worte nur (Jugendliebe)“ oder „Daheim“ zu einer Komposition von „Gitarrenlegende“ Peter Schmidt, der unlängst bei Ringelnatz-Rock unplugged  zu Gast war. Neben den Songs vom neuen Album sorgen wie immer Coverversionen von Johnny Cash, Elvis,  Neil Young, CCR, den Eagles und anderen Rockgrößen für „Gänsehautfeeling“ pur.

“Home is where your heart is!”
Würde man die Vier von JENIX fragen, wo ihr zu Hause ist und wo sie sich am wohlsten fühlen, so würden sie antworten: „Auf der Bühne!“ Kein Wunder, denn bereits vor 8 Jahren haben die Vier ihre Herzen zu 150% der Musik verschrieben und somit auch der Bühne. Selbst nach über 350 gespielten Shows in ganz Deutschland und anderen Ländern Europas (CH, CZ, PL, AUS, GR,) ist ihre Liebe zu den „Brettern, die die Welt bedeuten“ ungebrochen. Ganz im Gegenteil, so laut und so lange wie möglich soll es gehen und jeder, der Jenny und ihre Jungs auf Tour besuchen kommt, wird glücklich nach Hause gehen, so viel steht fest.

Der Publikumsmagnet „Late Night Show“ geht in  die Sommerpause. Doch bevor es soweit ist, wird der einzigartige Saxophonist und Showmaster Andreas Pasternack auch im April den Spot 66 im TRIHOTEL zur festen Kulturadresse in Mecklenburg-Vorpommern und zur einzigartigen „Late Night Show“ an der  Ostsee machen.
Neben Entertainment  präsentiert Ihnen das Trihotel fliegende Flaschen beim Showbarkeeping, Kellner im Las Vegas – Style, Gaumenwellness und Candle-Light beim Show-Dinner. Und mit der legendären Bar SPOT66 gibt´s das passende Flair für den prominentesten Musiker des Landes obendrauf.
Der charmant-witzige Landesliebling Andreas Pasternack begeistert durch sein mitreißendes und leidenschaftliches Live-Entertainment. Auf Musikfestivals von Japan bis Amerika gilt Andreas Pasternack als gern gesehener Musiker, der mit Evergreens stilübergreifend von Jazz bis Pop große Begeisterung hervorruft und der dennoch ein sympathisches Rostocker Stadtkind geblieben ist. Im amüsanten Gespräch mit seinen Showgästen, mit sich selbst und mit witzigen und spektakulären Musikerpersönlichkeiten vergoldet er den Unterhaltungswert seiner Show.

Mit DJ Chris´n

100 % pure metal music mit den DJs Felix, Timmy & Co

Live-Action-Adaption des Kinder-Piraten-Abenteuers um Kapitän Säbelzahn.

Wie ist zu handeln, wenn die größte wissenschaftliche Entdeckung der Menschheit zugleich ihr Todesurteil bedeuten könnte? Jake Gyllenhaal und Ryan Reynolds begeben sich zusammen auf eine bahnbrechende Expedition...

Neubrandenburger Philharmonie
Wolfgang Amadeus Mozart: Ouvertüre zur Oper „Don Giovanni“
Giovanni Paisiello: Ouvertüre zu „Don Chisciotte“
Aulis Sallinen: “The nocturnal Dances of Don Juanquijote” op  58
Richard Strauss: “Don Quixote”, Phantastische Variationen über
ein Thema ritterlichen Charakters op. 35
Solisten: Ramon Jaffé, Violoncello / N.N., Viola
Dirigent: Christian Lorenz 

Tanztheater von Bronislav Roznos

Heiteres Programm mit viel Musik von Claire Waldoff bis Ringelnatz

Kabarett von Frank Lüdecke

Die geheimnisvolle Hanse

Nach der Zerstörung von Städten wie Coventry, Rotterdam oder Guernica durch die deutsche Luftwaffe rückten 43 deutsche Kommunen 1940 in das Visier der Alliierten, darunter auch der Rüstungsstandort Rostock. In den Nächten vom 23. bis 27. April 1942 legten Bomben die Stadt in Schutt und Asche. Die Ausstellung dokumentiert anhand historischer Zeugnisse die Zerstörung der Stadt durch Bombenangriffe 1940 bis 1944 und erläutert die Hintergründe.

Erinnerungen an die Nachkriegszeit in Warnemünde

faszinierende Schiffsmodellen
Die Dauerausstellungen sind in verschiedene Bereiche gegliedert. Selbstverständlich werden auch Führungen angeboten.

Fotografien von Dieter Neumann, Jan Dübel und Rico Ködder

Brain - das Atelier des 3. Jahrtausends



Kunsthalle Rostock in Kooperation mit dem Ars Electronica Center Linz, Salon La Meduse, Quebec und dem Museum der Träume Freuds in St. Petersburg.Das Atelier ist der Kopf. Hirnströme treiben den Schaffensprozess der Zukunft an.Künstler malen und legen die jahrtausend alten Werkzeuge aus der Hand. Der Mensch wagt die direkte Verbindung seines Geistes mit der Technologie, der neurophysiologische Denkprozess wird zum Werk.Der Künstler Adi Hösle schafft seine Werke nicht mehr mit dem Geschick seiner Hände, sondern allein durch die Aktivität seiner Hirnströme. Statt Pinsel und Farbe greift der Maler zum EEG-Messgerät und einem brain computing interface – auf diese Weise entstehen virtuelle Gemälde, die „Brain Paintings“.Zusammen mit internationalen Künstlern wird Hösle an den 4 verschiedenen Orten in der Welt „brain-painten“. Künstler wie Neo Rauch besucht er in ihren Arbeitsräumen. Die Orte vernetzen sich, zeigen die virtuellen „Brain images“ der Künstler und laden Besucher und Interessierte ein mit zu arbeiten.Parallel wirken Neurowissenschaftler, Informatiker und Künstler im Art Research Lab in der Kunsthalle Rostock.

Der Vater der Utrechter Schule erlebte und prägte in seinem langen Künstlerleben (1566-1651) mindestens drei wichtige Stilströmungen, den Manierismus mit seinen vielfigurigen, exaltierten Szenen aus Mythologie und Bibel, den Caravaggismus, mit dem der römische Frühbarock in den Norden kam, und den Klassizismus, der von den Höfen Europas bevorzugt wurde und in der zweiten Jahrhunderthälfte, nach Bloemaerts Tod, die gültige Stilrichtung werden sollte. Dabei schuf Bloemaert in allen Gattungen außer dem Porträt, hinterließ eines der größten zeichnerischen Oeuvres seiner Zeit und verbreitete seine Kompositionen auch im Kupferstich. Neben Rembrandt gibt es keinen Künstler, der einen breiteren Einfluss auf die Malerei des 17. Jahrhunderts in den nördlichen Niederlanden gehabt hat. So bedeutende Maler wie Hendrick ter Brugghen, Gerard van Honthorst und Cornelis van Poelenburg waren seine Schüler.

Zum ersten Mal wird jetzt diesem wichtigen Maler eine Einzelausstellung gewidmet. Die Kooperation des Staatlichen Museums Schwerin mit dem Centraal Museum Utrecht, bei der eine Auswahl Bloemaerts bester Werke gezeigt wird, setzt die Zusammenarbeit Schwerins mit bedeutenden niederländischen Museen fort, die mit den Ausstellungen zu Carel Fabritius (2005) und Nicolaes Berchem (2007) begonnen wurde. Dabei wird wieder ein bisher der kunstinteressierten Öffentlichkeit wenig bekannter Maler von hervorragender Qualität “entdeckt” und dem Kanon der niederländischen Kunstgeschichte hinzugefügt.

Die Ausstellung steht unter der Schirmherrschaft Seiner Exzellenz des Botschafters des Königreichs der Niederlande, Herrn Marnix Krop.

Über 500 dieser kleinen Kunstwerke, die das Ehepaar alle selbst nach sorbischem Brauch verziert hat, werden dann im Schlossmuseum vom 14. März bis zum 17. April zu sehen sein. Vom kleinsten Wellensittichei bis zum großen Straußenei. Und wieder kann man den fleißigen "Osterhasen" an den Wochenenden über die Schulter schauen und mitmachen. Am 17., 18., 24., 25. und 31. März sowie am 1. April sind Herr und Frau Steyer von 11-17 Uhr in Gelbensande im Museum und zeigen allen, die ausgeblasene Eier mitbringen, wie es geht.

Paul Pribbernow hat jene Zeitgenossen genauer beobachtet, welche den Urinstinkten folgen, die man im allgemeinen Jagd- und Sammelleidenschaft nennt. Ausgerüstet mit Fernglas und Flinte suchen sie die direkte Konfrontation mit dem die heimischen Wälder bevölkernden Getier. Und das bei der Beschäftigung mit dem Tun der Hubertusjünger Gesehene, Erlebte und Gehörte ist für Paul Pribbernow das Ausgangsmaterial für das in Gelbensande Gezeigte. Nun hat ein Karikaturist das Recht oder sogar die Pflicht zur Übertreibung. Nicht zuletzt sind es ja die Waidmänner selbst, die oft und gerne ihren Alltag in einer Art beschreiben, welche wir unter dem Begriff "Jägerlatein" kennen. Kostproben dieser Erfahrungswelt hat Paul Pribbernow wie immer gekonnt und souverän in seine typische Bildsprache übersetzt und bietet dem geneigten Betrachter so vielerlei Anlass zum Schmunzeln, Lachen und, sprechen wir es aus, zur Scadenfreude. Doch Vorsicht - bei allem Schauvergnügen sollte eins nicht vergessen werden: ein bisschen Jäger steckt schließlich in uns allen.

7 Ehemalige Absolventen der FAK

Herbert Malchow
Dietmar Schramm
Wilfried Hohmut
Prof. Heinz Wodzicka
Eberhard Trodler
Volker Barthmus
Egon Zimpel

Die FAK Heiligendamm - Die FACHSCHULE für ANGEWANDTE KUNST in Heiligendamm war eine der außergewöhnlichsten Bildungsstätten in der DDR. Hier wurden Innenarchitekten, Möbeldesigner, Produktdesigner, Grafikdesigner und Schmuckdesigner ausgebildet und das in der Tradition des Weimarer Bauhauses.

Malerei, Zeichnung, Grafik, Aufbaukeramik

Die Kunst emanzipiert sich vom Geschick der Hände. Sie wird Ausdruck einer weltumspannenden, zerebralen Aktivität. Das Atelier des 3. Jahrtausends ist der Kopf. In der Ausstellung „Pingo Ergo Sum – Das Bild fällt aus dem Hirn“ treiben Hirnströme in verlinkten Gehirnen den kreativen Schaffensprozess der Zukunft an. Künstler malen, dichten oder musizieren – und legen dabei erstmals die Jahrtausende alten Werkzeuge aus der Hand. Der Mensch wagt die direkte Verbindung seines Geistes mit der Technologie – das Werk entsteht im Kopf, der neurophysiologische Denkprozess wird zum Werk, und wir landen bei der ureigenen Frage: Was ist Kunst?

 

Die Kunsthalle Rostock zeigt gemeinsam mit dem ARS ELECTRONICA Center (einer der wichtigsten Ausstellungsorte in Zusammenhang mit digitaler Kunst weltweit) in Linz, das interaktive Ausstellungs- und Performanceprojekt „Pingo Ergo Sum – Das Bild fällt aus dem Hirn“: Der Künstler Adi Hoesle schafft seine Werke nicht mehr mit dem Geschick seiner Hände, sondern allein durch die Aktivität seiner Hirnströme. Statt Pinsel und Farbe greift der Maler zum EEG-Messgerät und einem brain computing interface (BCI) – auf diese Weise entstehen virtuelle Gemälde, die „Brain Paintings“. Technologie und Kunst treiben sich in diesem Projekt gegenseitig an, verhelfen zu neuen kreativen Werkzeugen und neuer Deutung.

 

Im Rahmen des Projekts wird Adi Hoesle zusammen mit Künstlerinnen und Künstlern wie Katharina Große, Norbert Schwontkowski, Günther Förg, Erwin Wurm und viele andere, in ihren Ateliers „brain-painten“. Dort legen die Kreativen ihre angestammten Werkzeuge beiseite und betreten das Atelier des 3. Jahrtausends. .Das „Brain Computing Interface (BCI)“ ist dabei die direkte Verbindung zwischen dem Gehirn und einem elektronischen Gerät. Mittels seiner Hirnströme steuert der Mensch über ein EEG und ein Interface beispielsweise den Cursor eines Computers, er kann schreiben, malen, bildhauern oder musizieren. Ursprünglich als Kommunikationsmöglichkeit für Patienten im Stadium kompletter Immobilität (Locked-In) konzipiert, hat der Künstler Adi Hoesle diese Technologie für die Kunst adaptiert, sie einer kreativen Nutzung überführt. Skulpturen, Gemälde, Zeichnungen oder Konzerte entstehen direkt durch das Gehirn, ohne den Umweg über die Hände, der alten Werkzeuge oder Instrumente. BCI ist eine Zukunftstechnologie, an der weltweit zu Einsatzmöglichkeiten im Bereich Medizin, Informationstechnologie und Mobilität geforscht wird.

 

Der Hauptausstellungsort ist Rostock. Der vorangegangene Schaffensprozess in den Ateliers der Künstler ist dokumentiert und wird künstlerisch und multimedial aufbereitet Teil der Performance. Die Ausstellungsorte sind wie durch Synapsen miteinander verbunden. Über Live-Videostreams wird das kreative Schaffen aller Orte an allen Schauplätzen permanent und in Echtzeit erlebbar. Besucher können sich selbst in der Anwendung der neuartigen Technologie versuchen oder Künstler beim Brain Painting live beobachten. Eine Patientin im Locked-In-Stadium wird als kreative Künstlerin an dem Ausstellungs- und Performanceprojekt teilnehmen.

 

Technologie, Wissenschaft und Kunst begeben sich in eine Ausstellungssituation. Wissenschaftler verschiedener Universitäten, Informatiker, Philosophen und Psychologen beziehen zusammen mit Künstlern ein Labor in der Kunsthalle Rostock. Bauen dort ihre Schreibtische auf, schließen ihre Computer an, werden Teil der Performance. Forschen in absoluter, künstlerischer Freiheit nach neuen kreativen Anwendungsmöglichkeiten der BCI- Technologie. Generieren Innovation aus dem Schoß der Kunst, versuchen eine Technologie für den Einsatz als künstlerisches Werkzeug neu zu entdecken, der Kultur neue Ausdrucksmittel in die Hand, besser in die Köpfe zu geben. Die Wissenschaftler bilden gewissermaßen Synapsen, um neuen Ideen Raum und Mobilität zu verleihen. Begleitet wird diese Laborarbeit von einer philosophischen Auseinandersetzungen zu Grundfragen der Kunst: Wohin bewegt sich die Kunst in einer zunehmend virtuellen Welt? Wo entsteht die Idee, im Kopf oder im Tun der Hände? Wem gehört diese Idee?

 

Die Orte: Kunsthalle Rostock, Deutschland Das bedeutendste Ausstellungshaus für Zeitgenössische Kunst in Nordostdeutschland. Der einzige Museumsneubau der DDR verfügt über 1800 Quadratmeter Ausstellungsfläche, zählte im Jahr 2010 50.000 Besucher. ARS ELECTRONICA Linz, Österreich Als weltweit bedeutendes Zentrum für Technologie und Kunst sammelt und bündelt das Ars Electronica Center Visionen zu unserer modernen Informationsgesellschaft. Dem Neuen, dem gerade im Entstehen Begriffenen gilt die Aufmerksamkeit, den vielschichtigen Veränderungen und Wechselwirkungen, an der Schnittstelle Mensch-Maschine, zwischen Kunst, der Technologie oder der Gesellschaft.

Reminiszenz an die ehemalige Fachhochschule für angewandte Kunst in Heiligendamm

Helga Pertermann und Dr. Christa Anders

Bouldern und Klettern für die Öffentlichkeit. Klettermaterial muss mitgebracht werden.

Ausgewählte Sportstätten in Bad Doberan, Heiligendamm und Kühlungsborn bieten vom 9. bis 22. April 2012 Schnupperkurse für Groß und Klein an – von Golf, über Segeln und Surfen bis hin zum Klettern.

Mit u.a. Olaf Berger und Nora Leo

BESSER NE GLATZE ALS GAR KEINE HAARE

DJ Tom wechselt wild zwischen den verschiedenen Musikstilen und präsentiert einen StuK - Mix aus Black Music, Schlager & Party, Rock und House.

Französisch süß oder hanseatisch herb

Kuchen- und Kaffeespezialitäten, selbstgebackene Torten, feinste Teesorten